河流，在中国文人画中，是体现“山水”关系的重要元素。同时也恰如其分地象征了人类头脑中流淌的无 数思想和情感，以及我们体验、遗忘、回忆和想象的能力。

关于展览

本次展览《河流故事》由法国策展人零零 (Victoria Jonatha) 策划，将于 2024 年 3 月 29 日 至 2024 年 6 月 23 日在 Fotografiska 影像艺术中心汇集呈现来自艺术家庄辉、陈秋林、秋⻨、塔可、程新皓的影像作品。

这五位艺术家使用影像捕捉中国近三十年来的河流景观，并且从过去的文学作品中汲取灵感——无论是歌颂三峡⻛景的诗歌，传统戏曲《霸王别姬》，《山海经》，《诗经》，还是云南⺠歌。通过摄影，五位艺术家都以介于写实与诗意之间、介于对河流的描绘和对自身主观性的探索之间的视⻆，⻅证了过去几十年景观的变迁。

摄影赋予人类同时谈论过去和现在的能力。五位艺术家——庄辉、陈秋林、秋⻨、塔可、程新皓创作的图像，既参考了艺术和文学中描绘⻛景的传统，同时也呼应了当代工业化和全球化进程中人类活动对环境影 响的关注。在个体自身与广袤时空之间，“河流故事”通过不同视⻆探索过去几十年间景观变迁，并为我们提供空间思索未来。

关于策展人

零零，1985 年出生于巴黎，是一位法国策展人，也是巴黎和北京艺术咨询公司Doors 门艺的联合创始人。她作为联合艺术总监指导了厦门集美·阿尔勒国际摄影季（2017-2019），并创立了第一个中国女性摄影师奖项。她对艺术与集体记忆之间的联系特别感兴趣。

关于艺术家

庄辉（1963年出生于甘肃省）是一位观念艺术家，主要通过行为艺术、摄影和装置来表达自己。他的大多数作品运用多种形式和媒介，在真实的地方和事件中进行艺术干预，并对个人之于社会的作用提出观点性质疑。

陈秋林（1975年出生于湖北省）通过表演、舞蹈、装置、摄影、录像和雕塑来表达自己。她通过独特的戏剧表演探讨了生活在动荡社会中的人类的感受和适应能力，以及传统文化与当代文化之间的冲突。

秋麦 (1969年出生在纽约)，自1991年以来一直居住在北京。他是一位自学成才的摄影师和书法家，其作品源于对中国美学传统的思考。

塔可（1984年出生于青岛）曾就读于中央美术学院（北京）和罗切斯特理工学院（美国）。在二十多岁时，塔可曾花费了一年的时间研究《诗经》这一中国最古老的诗集。塔可的作品与诗歌精炼的语言相对应：他的图像似乎保持着一种令人惊讶的玄妙。

程新皓（1985年出生于云南省） 毕业于北京大学化学与分子工程学院，并于2013年获得化学博士学位。程新皓的作品通常基于长期的田野调查，并均与故乡云南相关。通过身体在场的工作方式，程新皓使用录像、装置、摄影与文字等媒介，体察不同来源的逻辑、话语、知识与其背后自然、社会、历史，及镶嵌于其中的行动者之间的复调链接。