黄静瑶

从图像的失真与重组出发，探索记忆、城市与摄影媒介之间的持续张力。

关于展览

2026年9月18日，Fotografiska影像艺术中心推出艺术家黄静瑶个展 《落差》，集中呈现其代表性系列作品《混乱的数据栅栏，天地玄黄，和城市景观》。黄静瑶出生于广州，毕业于纽约视觉艺术学院摄影与录影专业及纯艺术专业，现工作生活于纽约与广州两地。她的创作以摄影为根基，同时广泛运用拼贴、雕塑与装置等媒介，持续探索图像、材料与观看之间的多重关系。

此次展览标题“落差”来自法国理论家于贝尔·达弥施（Hubert Damisch）的经典论述：摄影并不改变历史，而是固执地动摇历史。在黄静瑶的实践中，“落差”有着多重指向：既是数据故障中图像从完整到破碎的视觉跌落，也是达弥施所言摄影闯入艺术领域所引发的结构性断裂；既是拥挤的城市空间中个体烦乱心绪与建筑冷静秩序之间的鲜明反差，也是二维图像与三维装置、记忆与实体、个人体验与社会空间之间的永恒间隙。

系列作品的创作起点则源于一段偶然的日常经验。2021年，黄静瑶在广州家中度过一段独处时光，每日在楼顶拍摄城市日出与暮落。某天她翻出旧记忆卡，发现数据出现严重错乱：图像被按特定比例分割，部分画面覆上一层黄色滤镜。随后的几天里，这张记忆卡持续输出不同形态的“故障”：蓝色的色块入侵、画面的结构性撕裂……对艺术家而言，这些不再是单纯的技术失误，而更像是一串摩斯密码，等着她去解密。

黄静瑶从中国传统纹样的抽象化路径中获得启发，将破碎的城市影像拆解为几何模块，并以亚克力等透明材料重新组织。由此，图像既保留着摄影对于现实的指涉，也逐渐脱离原始场景，成为一种独立的视觉结构。在她看来，记忆不是能被完整保存的档案，而更接近一个不断发生偏移、缺失和重构的过程。因此，数据故障也能成为重新理解记忆的入口：当图像失去原有的完整性，它所留下的裂隙反而让个人经验、城市环境与时间痕迹彼此交叠。

《落差》由此将观看带入一个介于现实与虚拟、传统与当代、秩序与失序之间的空间。在这里，摄影不仅凝固某一时刻的方式，更是重新组织经验、感知环境与理解记忆的方法。通过对图像结构的拆解与再造，黄静瑶邀请观众重新思考：当我们试图借助影像留住世界时，真正被保存下来的究竟是什么，又有哪些部分注定在观看与时间的流动中不断偏离。

关于艺术家

黄静瑶是⼀位视觉艺术家，现常居美国纽约和中国⼴州，在纽约视觉艺术学院获得摄影与录影学⼠学位和纯艺术硕⼠学位。她的创作实践围绕摄影，并延伸⾄拼贴、装置和特定场地项⽬。她通过符号学的分析视⾓，重新定义和⼆次创作⽇常摄影作品，探索时间和记忆在⽣活空间中的意义。她将当下的记忆碎⽚从意识空间实体化到物理空间之中，以探讨个⼈⾝份的意义和价值，并对周围环境变化产⽣的回响作出回应。她的作品展⽰了对当代环境的意识，并通过多种媒介传达其创作的观点。